台港文学之窗 ◆ 港台科幻小说的民族风格架构 与通俗化之路 王 卫 英 从第一篇原创科幻小说 《月球殖民地小说》（作者为荒 江钓叟）于 1904年发表至今， 中国科幻小说已经走过了百年 历史。 中国现当代科幻小说， 自它诞生之日起， 就像一个不 胜娇羞的异族少女， 带着“犹抱琵琶半遮面”的姿态， 小心谨 慎地走进了 20世纪中国文学的序列。 港台科幻小说， 作为 中国科幻小说重要的组成部分 , 一开始就呈现出两种截然不 同的艺术风格。 不管是台湾科幻小说的“民族风格架构”， 还是香港科幻小说的 “通俗化 ”， 它们为探索中国科幻小说 的民族发展道路， 都各自做出了自己的独特贡献。 一 台湾科幻小说的民族风格架构 台湾科幻小说起步较晚， 20世纪五六十年代， 当大陆科 幻小说在“向科学进军”的口号下， 沿着科普化道路发展的 时候， 台湾科幻小说则是在西方科幻的熏染下， 出于文学自 身发展的需求， 稳步发展起来。 短短三十几年， 取得了令人 瞩目的成绩。 当然， 这并不意味着科幻小说在台湾的发展就一帆风 顺， 相反， 其发展也经历了颇多坎坷：如， 或把它当作科普教 育的工具， 或将它等同于儿童文学， 或把它借用为推动科学 发展的手段。 种种相对 “多舛”的命运， 表面看是对科幻小 说概念认识上的分歧， 实质上是科幻小说价值观念模糊的表 现， 致使科幻小说这株文学百花园中稚嫩的小草， 似乎始终 找不准真正属于自己的位置。 造成这一切的根源在哪里呢？ 著名科技史学家李约瑟在他的《中国科学文明史》中总结 说， 中国人比较注重实用， 而西方人注重好奇， 正是民族文化 背景的不同产生了心理上的差异， 而这种差异决定着大众对 科幻小说的态度。 在美英等西方国家， 现在已经具备了良好 的科学环境， 因此， 科幻小说在那里取得了辉煌的成绩。 而 在台湾， 对科技的重视是浮面的， 科学精神依然很缺乏。 科 学的相对落后， 使富有责任感的中华文人欲利用科幻达到普 及科学之目的。 而“怪、力、乱、神 ”的传统习见， 又使科幻小 说这个主流文学之外的新生儿， 遭遇轻视。 如今台湾科幻小 说已渐渐走出观念上的误区。 无论作者还是读者都已普遍 认识到：科幻小说是文学作品， 不是科普读物， 不担负科学普 及的重任。 台湾第一篇科幻小说是著名散文作家张晓风的 《潘渡 娜》 , 全文共两万多字， 1968年刊印在《微信新闻》上。 有感 于英国作家玛丽 · 雪莱的 《弗兰肯斯坦》和宗教故事的启 示， 小说描写科学家造人的悲剧故事。 科学家刘克用采用无 性繁殖技术， 创造了一位外貌完美无瑕的女性潘渡娜， 并介 绍给一个名叫大仁的“我”为妻， 因为潘渡娜的成功， 科学家 本人却精神崩溃。 最后， 潘渡娜在“究竟我少了什么？”的追 问中死去。 小说表达了对高科技手段导致人性变异的思考。 由于当时张晓风在文坛享有盛誉， 她的尝试立刻引起了文艺 界的注意。 翌年， 张系国在《纯文学》月刊发表三万字的中 篇科幻小说《超人列传》。 年底， 黄海将其在报章杂志所发 表的一系列以太空冒险旅行为背景的短篇科幻小说收编成 《10101年》出版（出版后获该年度台湾评选的 “全国社会优 秀青年文艺作家奖”）。 1972年， 他又出版了标示为“未来问 题小说”的《新世纪之旅》科幻集（至 1975 年的三版序中才 称为“科学幻想小说” ）， 作品描写一个死于 1970年的人， 尸 体被冰冻， 至 2020年解冻， 这个人复活后漫游未来的奇闻。 起步阶段的科幻小说， 创作技巧深受西方经典科幻影响。 这 些具有拓荒意义的作品， 标志着台湾科幻创作的历史序幕从 此揭开。 由于科幻小说没有得到学界广泛认同， 作家的创作相当 拘谨， 普遍的创作心态如黄海所言：“当初写作科幻小说， 也 都是在传统的文学刊物上发表的， 三人（指张系国、张晓风和 黄海）也都是原本从事传统文学的创作， 因利乘便写起科 幻” ①。 也就是说， 大部分科幻作者都是非专业作家， 他们利 用百忙工作之余， 抽空搞点科幻小说创作。 即便如此， 他们 的创作， 还是推动了台湾科幻小说的发展。 首先是一些西方 著名科幻译作纷纷出版， 如， 1968年， 美国科幻小说家阿瑟 克拉克（ArthurC.Clarke）的《月球历险记》 , 作为台湾第一 本科幻译作， 由台湾商务印书馆出版。 1969年， 志文出版社 出版了赫胥黎的《美丽新世界》， 由于著者的世界性声誉， 该 书出版后立即引起轰动。 1974 年， 台湾第一份科幻小说杂 志《综合月刊》 , 开始大量翻译和刊印科幻小说。 从此， 科幻 译著开始流行。 其次， 科幻作家们借助杂志期刊开辟“科幻 小说”专栏， 或刊载科幻作品， 或举办讨论会。 如 1978 年， 《宇宙科学》杂志举办的科幻座谈会， 是第一次针对科幻小 说创作进行的研讨会， 对倡导台湾科幻小说创作意义深远。 1982年， 《联合报》也举办科幻小说座谈会， 参加者都为后来 台湾科幻文坛的重要作家， 如沈君山、张系国、戴维扬、黄凡、 83郑文豪、黄海等人。 自 1992年起， 《幼狮文艺》陆续刊登科幻 小说评论及科幻著、译小说；为庆祝创刊四十周年， 1994年， 又举办“幼狮文学奖， 科幻小说奖”征文， 在科幻文学界产生 热烈反响。 1994年 5 月， 《中外文学 》以 “`科幻‘ 专号 ”为 题， 刊行多篇科幻论文， 对涉及到的各种科幻文学现象做了 比较全面的讨论。 这些专题研讨会， 对发展台湾科幻小说无 疑具有深远的影响。 20世纪 70年代中后期， 科幻小说发展有了明显进展。 “科幻”一词开始为社会所认同， 一些年轻的作家纷纷尝试 科幻小说创作。 像方大铮于 1976年在《中央副刊》上相继发 表的《长生不死》和 《混沌初开 》， 章杰的 《西施 》（1978）和 《尸变》（1979）， 叶言都的 《高卡档案 》（1979）等， 这些作品 从不同角度共同阐发了一个相同的悲剧命题：人类欲借助先 进的科学手段来达成个人的愿望， 结果却带来更大的不幸。 这种科学的“反乌托邦”主题明显承续世界科幻大师威尔斯 的创作风格。 进入 80年代， 台湾科幻小说开始趋于成熟。 1982年， 台湾科幻小说作家张系国提出了“中国科幻小说”的观念。 目的在于“塑造中华民族的民族意识， 为 20世纪的中国文学 放一异彩。”②并将体现“民族意识”作为“我们将来从事科幻 小说创作方向” ③。 这样台湾科幻小说作家就把科幻与主流 文学相融合， 发展中国风格的科幻小说作为今后创作的指导 方向。 其实， 台湾作家很早就意识到了传统文学对科幻创作 的影响， 这就要求作家必须以 “文以载道”的严肃创作态度 和纯文学的标准来对待科幻小说创作， 使得台湾科幻小说形 成了“幻想深奥， 笔法细腻， 富于文学色彩与成人化” ④的特 色。 这种努力向主流文学靠拢的创作倾向， 对于提升台湾科 幻小说的品位自然大有好处， 然而趋于高雅正统的文学理 路， 创作的科幻， 难以被更多的读者接受。 这种曲高和寡的 代价， 是显而易见的， 如张系国所言：“爱好文学的读者不看， 以为太偏科学；爱好科幻的读者也不看， 以为太偏文学：结果 两面不讨好。”⑤ 倡导台湾科幻走向民族化之路的主将是被誉为 “科幻 之父”的张系国。 张系国 （1944— ）， 本是一位电脑专家， 开 始写作科幻之前， 已经有丰富的文学著述， 为了促进台湾科 幻小说的发展， 从 1968年起， 开始科幻小说的著、译工作。 1972年起， 他以“醒石”为笔名， 在 《联合报》副刊开辟了“科 幻小说精选”专栏， 专门译介世界各国科幻短篇佳作。 1978 年， 他将这些译作汇编成《海的死亡》 , 由台北纯文学出版社 出版。 所选作品科学成分都比较淡， 而哲学味浓。 从编选的 作品特色上， 已经初露了他今后倡导台湾科幻发展走向的端 倪。 在一般人看来， 所谓“科幻 ”， 必须含有自然科学观念才 行， 但他的科幻创作理念更偏重于表现社会学内容。 他还在 《中国时报· 人间副刊》上以 “星云组曲”为总题， 创作了一 系列具有强烈民族特性的科幻小说， 1980 年由洪范书店结 集出版。 《星云组曲》所收 10 篇科幻小说， 反映了张系国将 西方科幻小说技巧与中国民族特征相结合的创作观， 如， 《望 子成龙》以中国人重男轻女和好慕虚荣的观点为讽刺对象； 《翻译绝唱》引用传统小说中的“七世夫妻”为题材；《岂有此 理》则以中国历史上的三大美女妲己、褒姒和西施为小说人 物， 作品发表后赢得了广泛影响， 由此奠定了 80年代以来台 湾科幻小说发展的主方向。 后来一些作家有影响的作品， 如 黄凡的《战争最高指导原则》（1984）、林耀德的 《双星浮沉 录》（1984）、张大春的 《伤逝者》（1984）、叶言都的《我爱温 诺娜》（1985）、骆伯迪的 《文明毁灭计划 》（1985）、平路的 《按键的手》等， 实际上都是这一创作思路的延续。 其后， 张 系国又先后出版三本短篇科幻小说集：《夜曲 》、《金缕衣 》、 《玻璃世界》， 和长篇 《城》三部曲， 他现已出版的长、短篇科 幻小说有六种。 除了以身体力行的创作来影响台湾科幻小 说的发展外， 张系国还十分重视对科幻作品的推广工作， 自 1984年起， 在《中国时报》支持下， 他们连办了六届科幻小说 奖征文， 并把获奖作品和佳作编为年度科幻小说选。 1985 年， 张系国编的《当代科幻小说选集》， 汇集台湾历年的科幻 小说， 序文指出， 目的在于“建立中国科幻小说传统” , “逐渐 推展出中国科幻小说的独特风貌 ”⑥。 1990 年， 张系国创办 的科幻季刊《幻象》问世。 1991年由该刊主办， 大陆《科学文 艺》及香港、马来西亚、新加坡等地报刊联合协办首届 “世界 华人科幻艺术奖”征文。 这些切实促进华人科幻小说发展的 工作， 意义深远， 通过科幻小说奖培养出来的新锐作家， 不断 为台湾等地的科幻小说创作注入新鲜活力。 曾在《科幻世界》杂志上设立“中国科幻小说文艺奖”的 吕应钟（1948 -）， 为推动台湾科幻小说发展也功不可没。 他不仅创作了一系列具有浓郁民族风格的科幻小说， 更重要 的是他在科幻理论上的建树。 1979 年， 吕应钟在 《明日世 界》发表《论科幻文学》与《让科幻扎根———大学应开授科幻 文学课程》两篇论文， 1980年， 在照明出版社出版了中国（包 括台港澳）第一部科幻论著 《科幻文学》。 后来， 他又在原著 基础上融合大陆著名科幻理论家吴岩的相关资料， 题名为 《科幻文学概论》 , 于 2001年由台北五南图书出版公司出版。 1997年， 他明确提出以整理并重新诠释古代幻想小说和“架 构中国风格科幻小说的理论” , “塑出我国独特的科幻形 态”⑦作为当代中国科幻作家的两大使命。 正是在这两位作 家的积极倡导下， 台湾科幻小说走上了独具民族特色与文化 传统的发展道路。 90年代， 台湾科幻小说继续沿着 80年代的创作思路发 展， 以张系国为首的科幻小说家进一步强调建构体系庞大， 能包容人类过去、现在和未来的“全史”的宏观科幻创作， 这 种科幻类型往往兼容历史、社会、哲学等多元社科文化， 侧重 于创作者世界史观的展现。 艺术上注重高品质的文学构思， 追求长篇巨制。 其实， 早在《星云组曲》系列中， 张系国就已 经开始以独特的星际史观方式， 描绘出一个并存于过去与未 来的“呼回文明” , 借助“时光隧道”为其构筑了一套“星球文 明” 全史， 作品气势 壮阔。 长 篇 《城 》三部曲：《五玉碟 》 （1982）、《龙城飞将》（1986）、《一羽毛》（1992）不仅是探索 中国风格的科幻小说力作， 更是架构宏观史诗的成功范例。 作品借用古罗马、巴比伦 、中国三种文化元素， 写出未来时代 的星际移民史。 事实上， 作品中所涉及的元老院体制、铜像 教与青蛇帮、闪族与蛇人族、索伦城的巴比伦意象等等， 在人 84类的文明遗迹中都各有所据。 “宏观史派”的创作主导固然 使科幻小说显得气势磅礴， 然而过于追求这种模式所带来的 单一化倾向， 又使科幻小说的创作发展趋向狭窄。 无论是民族风格架构， 还是宏观全史的展现， 总之， 都体 现了台湾科幻倡导者们站在民族本位的立场， 试图要在科幻 小说中写出文化思考和文化批判来， 以此提高科幻小说的思 想内涵和艺术品位。 用神话式的史诗创造的科幻世界， 满足 了人们求新求变的阅读快感， 在欣赏作品的过程中领略了另 一个美丽未来， 在一定程度上抚慰了人们不满现实的痛苦心 灵。 而串连史实的叙述结构， 打破了人们习以为常的固化认 识， 既给予事件以新的阐释， 又为小说增添了一丝古典浪漫 气息。 当然， 这种致力于科幻小说民族化、史诗化的行动， 目 的也许不仅仅是对科幻小说“雅化”的刻意追求， 而是要在 科幻全球化局势中建构起一座以民族特征为中心的科幻丰 碑， 当然不排除对科幻流入通俗化的执著防范。 二 香港科幻小说的通俗化之路 与台湾不同， 香港不仅是一个世界金融中心， 更是一个 国际文化大熔炉， 中西文化在这里得到了彻底的撞击。 由于 没有传统文化意识的限制， 对于科幻小说文体概念上的争 论， 在香港没有出现， 这一切都极有助于香港科幻小说的成 长。 然而， 良好的社会环境， 并没有为香港科幻文学的发展 带来应有的促进效果 。在浓郁的商业文明笼罩下， 处于亚文 学地位的科幻小说难以打开局面。 发展实绩反而不及台湾。 开香港科幻之先的， 是赵滋藩写的三本儿童类 《科学故 事丛书》：《飞碟征空 》、《太空历险记 》和《月亮上看地球》， 作品描写祖孙二人的一次太空冒险旅行， 通过对话的形式介 绍有关太阳系的知识 。由于作品故事情节简单， 中心内容是 在讲述太空知识。 所以有人认为不能将它归入科幻小说之 列， 充其量属于科幻故事集。 作品于 1956年在香港亚洲出 版社出版， 发行后影响不大。 早期香港原创科幻不多， 代表性作品尚未出现。 影响香 港科幻发展的一些西方译著， 如 《基地》 、《火星之沙 》、《双 星》 、《无时世界》等， 翻译质量不高， 挑选的作品不够经典， 没有引起读者的注意 。要使科幻在这里取得一席之地， 看来 必须获得商业的认同。 由倪匡、黄易等人所开创的通俗科 幻， 曾经一度引领香港科幻走向繁荣。 倪匡（1935 -）， 原名倪亦明， 后来改名倪聪。 笔名有卫 斯理、沙翁、岳川、魏力、衣其、洪新、危龙等， 浙江镇海人。 这 位以“快笔手”闻名的香港作家， 自 20 世纪 50年代后期， 以 《纸猴》、《老猫》、《蓝血人》等开始了通俗类科幻创作。 他的 作品种类多， 产量巨大， 他还自认为是世界上写汉字最多的 人。 他笔下的系列小说很多， 诸如原振侠、浪子高达、亚洲之 鹰、年轻人、非人协会等， 尤以“卫斯理系列”科幻作品最为 人称道， 数量已经超过一百三十部， 至今尚未停笔。 “卫斯理 系列”作品的特点是娱乐性强， 注重小说情节。 为了适应香 港读者的审美情趣， 倪匡一开始便走上了与台湾“纯”科幻 文学相反的路子， 自觉地在通俗文学领域开辟新路。 他的作 品故事传奇动人， 具有天才般的想象力， 可读性强， 一出版即 赢得了大批读者。 他的作品以科幻为号召， 卫斯理、白玫故 事为轴线， 融合侦探、言情、鬼怪、武侠等多种文类风格， 具有 很强的兼容性。 恰如黄海所评论：“在日本， 科幻小说是科幻 和侦探结合在一起， 倪匡的小说或者可说属于这类。 科幻和 武侠小说结合， 可能变成《星际大战》那类武侠小说 。 科幻 和恐怖结合， 变成科幻恐怖小说。 这些科幻小说， 在我们看 起来是不该列入文学正统里面的。”⑧这就见出倪匡的通俗 科幻有意融合侦探小说的特点。 事实上， 倪匡从事科幻创作 的时候， 香港主流文学与通俗文学正处于界限分明的状态， 他的科幻并非“俗”不可耐， 并非为了迎合大众口味而丧失 自己的立场。 倪匡的聪明处就在于：他能将通俗的一面发挥 到极至， 他的通俗能够充分调动读者的好奇心， 能够在浅显 易懂的文字界面， 绘制出一幅幅五彩缤纷的绮丽图画。 台湾 科幻作家兼评论家吕应钟曾生动地描述：“想想， 写武侠、历 史小说的作家实在真多， 从`普通语意学\' 的观点来看， 这些 小说都是一张张的语言地图， 所不同的是科幻作品可以在未 来找到印证， 而过去的武侠、历史小说， 却找不到印证之 点”⑨。 作为“语言的地图 ”， 倪匡的作品， 游走于二者之间， 其结果是， 他的作品既没有像正统科幻那样， 因为太庄重、严 肃而显得沉闷， 也没有像武侠、历史小说那样过于荒诞、“戏 说”而流于“搞笑 ”， 失去分量。 倪匡的聪明处还在于：他的 小说在媚俗的表层下， 包容着广博的科学文化内涵， 从历史、 宗教、哲学到生物、化学， 乃至自然地理等。 他的作品粗看起 来， “科学味”很淡， 实质上， 科学的容量绝不亚于大陆科普 化小说。 没有“知识硬块 ”的阻隔， 没有先锋语言的阅读挑 战， 在轻松愉快的过程中欣赏他的小说， 会获得不少知识， 同 时也提高了文学素养， 收到“寓教于乐”的效果。 倪匡的通俗科幻之所以为他赢得相当声誉， 一定程度上 在于作品科学性与文学构思的完满结合。 他的作品以编撰 精彩动人的故事见长， 这些故事不是离奇到毫无依据， 而是 往往和逻辑化的科学幻想紧密地结合在一起， 让人在引人入 胜的故事情节中享受科学幻想的巨大魅力。 《蓝血人》里的 主人公卫斯理是一个英雄式的神秘人物， 具有超凡的本领， 来无踪去无影， 可上天入海， 自如的闯荡于地球与外星人之 间。 作品吸引人的地方不单单是他最后作为外星人的身份 暴露， 更值得玩味的是， 什么原因导致这个外星人的血是蓝 的？ 这里包含着巨大的“科学迷宗” 。 《后备 》中幻想了一个 神奇的勒曼医院掌握了无性繁殖的技术， 用克隆人的器官来 挽救身患绝症的人。 小说中克隆人的设想比实际的克隆产 品“多莉羊”早问世一二十年。 小说不仅以准确的预见力令 人折服， 更重要的是作者通过科幻小说的形式深刻探讨科技 发展导致人性的变异及道德的冲突。 倪匡的作品， 不全是天马行空式的未来科技幻想， 还有 对现实世界的敏锐感受。 期间时常包含着他深邃的政治观、 伦理观和哲学观。 《还阳》中“领袖”人物的独霸与专断的本 性， 阴险狡诈的 “特务头子 ”决定丧心病狂地砍伐古木的言 行， 像是在映射“文革”动乱的劫难， 文中涉及丰富的木料知 识， 读后令人大长见识。 将历史事件融入科幻情节， 借历史 85故事展示人性， 是倪匡科幻小说的另一特色 。 如， 倪匡创作 了运用民国史实， 具有地方帮派背景的《木炭》（风云时代出 版）和以“文革”时期红卫兵串连为背景的《风水》（风云时代 出版）， 其驾驭史实的能力堪称一绝。 也有人指责倪匡的作品缺少科学性， 是因为在他的作品 里， 科学的因素只是用来作为故事的引子， 或在小说情节中 作为背景色彩， 他无意于在小说里阐述科学知识。 对于这一 点， 他曾明确地说：“其实， 要写科幻小说， 科学知识倒不能太 丰富， 即使写了也一定不好看……就像真正懂武功的人不会 写武侠小说那样， 现在西方有一批科幻小说作者， 本身是科 学家， 可是他们写出来的科幻小说真是沉闷得要命， 毕竟任 何小说本身必须是小说才行， 就是要有吸引人的情节， 如果 长篇大论的大谈科学理论， 那不就变成科学文献了嘛。” 10由 此看来， 淡化科学内容是倪匡科幻小说创作的一个策略， 其 目的是为了更具可读性。与科幻作品相比， 大多数人更愿意 花时间去看武侠、传奇、言情、侦探类作品 , 对科幻向来抱着 “敬而远之”的态度。 但是， 倪匡的科幻小说 , 却有一个较大 的读者群体。 不可否认， 他的小说对科幻读者具有相当大的吸引力， 作品走俏港澳台、大陆及东南亚地区。 尽管有很多人批评倪 匡的小说不是正统科幻， 只能视为奇幻小说， 但他在中国科 幻界的地位， 却至今无人撼动；他的通俗科幻取得的轰动效 应， 获得的经济价值， 至今无人能比。 倪匡后期科幻小说， 已由最初的冒险推理型科幻， 过渡 到以哲理思考为主的创作， 作品的娱乐性明显降低， 而人文 色彩加大。 对读者来说， 晚期作品显然不及原来那样有吸引 力， 但倪匡并没有因此改变自己的创作立场， 这又体现了倪 匡作为科幻大家的潇洒。 总体而言， 由于倪匡著作甚多， 作品质量参差不齐。 有 些作品一味追求通俗效应， 在某种程度上削弱了作品的文体 属性， 甚至有些读者否认他的作品是科幻小说。 如 《木炭 》 借用侦探小说技法， 以安徽北部一个传奇帮会的奇闻秘史为 线索， 讲述了林氏家族的一段历史。 作者让一块神秘的黑木 炭附有林子渊的“灵魂” , 但是为什么这块木炭能够承载人 的灵魂， 对此， 作者不能给予合理的解释， 也不能证明 “灵 魂”就是生命的另一种存在方式。 作品因此染上了一股阴森 的鬼怪气息， 科学性在这里因此变得相当虚弱。 在巨大的商业效益驱使下， 作者忙于出书， 有的小说虎 头蛇尾。 作品情节前后矛盾、头重脚轻的毛病时有出现。 面 对这个遗憾， 倪匡曾在 《运气》的序言中坦言：“故事开始和 他以后的发展， 简直完全不对头， 脱轨得特别， 可是确然事态 是如此发展， 只好说始料不及。”这样的辩护， 明显缺乏说服 力。 黄易是继倪匡之后， 又一位通俗科幻高手。 他的作品以 其超群的想象和惊人的销量， 在香港科幻界与倪匡形成双峰 并峙。 如果说倪匡的科幻小说， 还能让人感到 “科味”的存 在， 到了黄易， 似乎完全混淆了科幻与其它文体间的界限。 他起初的科幻小说如长篇《超级战士》、短篇集 《幽灵船》等， 一经出版， 就给他赢得了一定的名气。 之后， 他趁热打铁， 创 作了脍炙人口的“玄玄系列”小说， 如《大剑师传奇》、《星际 浪子》、《寻秦记 》等， 作品情节融入大量武侠、传奇、历史等 小说的创作技法， 这使他的作品具有十足的通俗娱乐性， 小 说出版后， 畅销香港。 虽然倪黄科幻小说在香港几近普及， 但因为他们的通俗 科幻更多顾及商业娱乐， 思想艺术相对忽略， 作品更像一道 文化快餐， 缺乏持久的艺术魅力。 面对倪黄通俗科幻带来的 潜在危机， 香港的科幻评论家希望通过大力推广正统科幻创 作来扭转局面。 在 1987— 1988 年间， 著名科幻评论家杜渐 曾在《商报》开辟 “怪书怪谈 ”专栏， 对科幻小说进行评介。 1991年， 他又在香港现代教育出版公司， 出版了《世界科幻 文坛大观》（上、下册）， 著作资料丰富详实， 论述严密全面， 颇得中国科幻界好评。 李逆熵（李伟才 ）撰写的《超人的孤 寂》和《挑战时空》， 多从心理感受出发论述科幻创作的诸多 问题。 这些理论著作对引导香港科幻的创作， 也许起了一定 作用， 然而， 没有出现有影响力的作品， 理论的呐喊毕竟显得 有些空泛。 倪黄科幻风潮之后， 香港科幻再度陷入沉寂。 有人认 为， 香港科幻处境尴尬， 应归咎于倪黄科幻的 “误导” , 正是 他们的小说将中文科幻引入了通俗的泥潭。 然而在香港这 样的商业化大都市， 也许只有走通俗化才是科幻生存发展的 可行之路。 事实上， 香港科幻的不再辉煌， 主要是后来像二 位那样颇具感召力的作家再难出现， 同样具有影响力的作品 没有产生。 后辈作家们的多元化尝试之作， 又因力度不够， 影响甚微。 在武侠、言情、侦探、历史等各类通俗小说热销的 香港， 科幻小说这一新式文学， 要继续生存， 并非易事。 香港是一个变化极快的城市， 似乎所有的事情都难以经 受时间的考验， 倪黄之后 , 一些新潮作家很快涌现出来， 他们 带着浓浓的后现代风格， 企图借助网络， 使香港科幻再展宏 图。 科幻新秀谭剑以 “异度空间”为题材创作的 《虚拟未 来》、《换身杀手》等， 可谓清新扑面。 紧随其后的一些作家， 也创作出了相当有味的作品， 如乔靖夫的《吸血鬼猎人日志 系列》、《冥兽酷杀行》， 周显的《超重岛》， 苏文星的 《幻海魔 钟》， 武藏野的《最强之刃》、《杀人战术》， 萧志勇的 《未来的 冬夜， 一个旅人》 , 毕华流的《悬空海之战》等等， 这些作品虽 然花样翻新， 但没有一个作家能再像倪匡那样， 充当新一代 的科幻领衔。 从以上分析看出， 要切实推动香港科幻发展， 至少要认 识到这么两点：其一， 香港科幻界应极力打造一个具有品牌 效应的科幻刊物， 像台湾的 《幻象》 , 大陆的 《科幻世界》等， 它们曾作为坚实的科幻阵地为台湾及大陆科幻的发展， 做出 了不可估量的贡献。 优秀的科幻期刊， 不但可以推荐、刊载 好的科幻之作， 还可以介绍世界各地的科幻发展情况， 以便 及时指导科幻作家的创作。 香港虽曾有过一些科幻刊物， 如， 杜渐、李伟才、黄景亨、潘昭强等合力创办的《科学及科幻 丛刊》， 内容质量相当不错， 可惜因这样那样的原因， 仅出版 了四期。 由香港科幻迷们自己筹办的《香港科幻会刊》， 虽 然在少数读者中产生反响， 但由于没有形成稳定的读者群， 也就难以产生广泛的影响。 其二， 加大出版力度， 出版商们 86不要为眼前的利益所驱使， 应该大力评介一些西方经典科 幻， 来矫正和提升香港市民读者一味通俗化的审美情趣。 目 前， 香港科幻小说创作相对沉默， 这不一定是坏事， 因为在白 纸上绘图比修改原有的图画显然要来得洒脱。 当然， 这对出 版商们来说可能是个极限挑战：资金风险和自我胆识的挑 战。 不经历风雨， 怎能见彩虹？ 以世界科幻大师为龙头， 译 介不同国家不同风格的科幻经典， 也许真能引导和带动香港 科幻小说的发展， 因为， 榜样的力量是无穷的。 注释：①黄海：《由科幻、童话精神到二十一世纪的文学》， 《文讯》 1996 年第 11期， 第 8页。 ②张系国：《试谈民族文学的内容与形式》， 《张系国自选集》， 台 湾黎明出版社 1982年版， 第 173页。 ③张系国编《当代科幻小说选Ⅱ 》， 台湾知识系统出版有限公司 1983年版， 第 209— 256页。 ④刘兴诗：《幻想的历程》， 《中外科幻小说大观》， 上海少年儿童 出版社 1994年版， 第 13页。 ⑤张系国主编《七十五年科幻小说选· 序言》， 台湾知识系统出 版有限公司 1986年版， 第 3页。 ⑥张系国：《当代科幻小说选· 序文》，张系国编《当代科幻小说 选 I》， 台湾知识系统出版有限公司 1983年版， 第 1页。 ⑦吕应钟：《创造中国风格科幻小说》， 《九七北京国际科幻大会 论文集》第 87— 88页。 ⑧《德先生· 赛先生· 幻小姐———一九八二年文艺节联副科幻 小说座谈会》， 张系国编《当代科幻小说选 II》， 台湾知识系统出版有 限公司 1983年版， 第 269页。 ⑨《科幻与科学的分野》， 吕应钟、吴岩著《科幻文学概论》， 台北 五南图书出版公司 2001年版， 第 62页。 ⑩《港台作家小记》， 中国友谊出版公司 1988年版。 转引自王 剑丛著《香港文学史》， 百花洲文艺出版社 1995年版， 第 373页。 责任编辑 树凯 薛 忠 文 祈 祷 与 感 恩 ———张晓风散文世界的一个维度 张晓风是一位虔诚的基督信徒， 其充满诗性与 神性的文字在当代中国文学中具有代表性 。她是台 湾著名的散文家 、戏剧家 、小说家， 尤以散文写作享 誉海内外，早在 1977年就被台湾评论界推为 “当代 十大散文家之一 ”。这里即以张晓风的散文为对 象 ,从一个侧面看其表达的独特维度 ,进而考察其存 在的价值。 朱维之先生在其名著 《基督教与文学 》中说道 : “宗教底生命在于祈祷 ,哪一天祈祷停止， 就算哪一 天宗教幻灭 。反之，祈祷增加虔诚时 ,就是宗教心活 跃时。基督教的崇拜中心也在于祈祷 …… ”① 。对 于 “基督教的崇拜中心 ”———祈祷， 受基督教文化影 响的张晓风， 其散文世界有着鲜明而自觉的表达 。 与 “祈祷 ”须臾不可分的便是 “感恩” , “基督教祈祷 底第一件要紧事 , 就是要预备赞叹感谢的心 。倘使 对上帝没有渴慕仰望之情， 怎会发出虔敬的祷词 呢？”②与“祈祷 ”同步 ,张晓风的散文世界同样充满 着“感恩”之情 。她以祈祷和感恩向上帝剖白心迹， 表达神性 ,迎接神明 。把自身和他人的整体生命展 示给上帝 ,让上帝作主， 在神的怀抱中生活。 当有人问犹太宗教哲学家马丁 ·布伯 “究竟为 什么信仰上帝 ”时 , 他答道：“假如这是一位人们可 以谈论的上帝 ,我是不会信仰他的 。然而，这是人们 可以与之谈话的上帝， 所以我信仰他。”③ 祈祷正是 “与上帝对话”的行为。基督教徒认为上帝是万有、 万能 、万全、永恒的存在， 人则是一个局限性存在。 在张晓风看来 ,无论人的力量是多么强大， “上帝总 还要留一两招是你没办法的！” （《戈壁行脚 》）④ , “与时间角力， 和永恒徒手肉搏 ,算来都注定要伤痕 累累的 ”⑤ 。于是， 人反观自身 , 祈求上帝。 在 《画 晴》中， 作者省察自己的浮躁和浅薄就像 “夏日之 日” ,使人厌恶 、回避， 同时祈祷自己给人光明而不 87


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