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总第446期 | 2023年第9期艺术

科幻电影的色彩风格研究R

esearch on the Color Style of Sci-Fiction Films

苏溯/北京服装学院S

u Su/Beijing Institute of Fashion Technology

摘 要：多样的人文立场，对世界的多样理解，多元的观念体系，导向了多样的色彩美学风格。科幻片的色彩美学风格也反过来彰显、强化了其人文立场与哲学观念。本文主要论述科幻电影的三种审美特性：科学性、幻想性、反思性；五种不同色彩风格，即：塑造崇高感、历史感的真实还原色彩风格；绚丽多姿，塑造奇幻感的超现实主义风格；以光为色，突出游戏感的光电感风格；塑

造冰冷社会及虚假乌托邦的纯净高调的“虚假感”色彩风格；塑造颓废末世感的赛博朋克风格。通过对此五种主要色彩分割的梳理分析，希望能启发影视创作者在色彩领域的创作，从而进一步丰富当今的影像创作与视觉表现。

关键词：科幻电影；色彩风格；科学性；幻想性；反思性；赛博朋克

Abstract: Diverse humanistic perspectives, diverse understanding of the world, and diverse conceptual systems lead to diverse color a

esthetic styles. The color aesthetic style of science ?ction ?lms in turn highlights and strengthens their humanistic stance and philosophical

concepts. This article mainly discusses the three aesthetic characteristics: scienti?c, imaginative, and re?ective, and the ?ve different color s

tyles of science ?ction movies, namely: the realistic restoration color style that shapes the sense of nobility and history; A surrealistic style t

hat is colorful and creates a sense of fantasy; A photoelectric style with light as the color, highlighting the sense of electronic video games;

The pure and high-pro?le "false sense" color style that shapes a cold society and a false utopia; A cyberpunk style that shapes a sense of

decadence and apocalypse. By analyzing the ?ve main color segmentation methods, we hope to inspire ?lm and television creators in the

?eld of color creation, thereby further enriching today's image creation and visual expression.

Keywords: Science ?ction ?lm;color style;scienti?c;imaginative;re?ective;cyberpunk

随着我国综合国力的日益增强，文化软实力的持续提高，

以及《流浪地球》等几部国产科幻片的大火，观众对科幻电

影重燃热情，产生了极大的共鸣与需求。电影主管部门肯定

了科幻电影的非现实性，业界首次为科幻电影颁发主流大奖；

2020年，国家电影局与中国科协联合发布了“科幻十条”，

在战略上、政策上明确支持科幻电影的发展。这也引发了我

们对科幻片美学与视觉设计的重新思考。其实科幻电影早已

是成熟的电影类型，积淀了深厚的美学传统，其中大量优秀

之作堪称美学典范，如《2001漫游太空》《银翼杀手》《黑客

帝国》等，有很多值得梳理借鉴之处。

科学性与幻想性是科幻电影的两条腿，这两者有着完全

不同的审美特性，不同的科幻片对这两者有着不同的平衡取

舍与多样选择。而反思性是科幻电影的第三条腿，是对科幻

电影的加持与升华。这三种不同审美特性的影片有着不同的

色彩风格与色彩表现。

1 科幻电影的科学性及其色彩表现：真实还原的色彩风格

科幻电影是国家综合实力、工业水平的缩影，也是弘扬

和普及科学精神的捷径，其中幻想和想象的实现离不开一步

一个脚印的科学研究与实验。倚重于科学性的科幻片更注重

影像对现实与技术的再现，遵从卢米埃尔的实践道路，及后

来的巴赞、克拉考尔所说的展现电影的“照相的延伸”“物质

本性”。因此其色彩风格上，更注重真实还原。[1]

彩色摄影画面的色彩接近于原物，其准确再现的自然逼

真效果会给人一种舒适感与真实感。在早期彩色胶片时代，

影响色彩还原的因素有胶片的性能，摄影镜头的质量，光线

的色温、洗印条件、印片光号等。在数字时代，随着科技发

展的日新月异，人们对色彩的掌控能力极大地增强。色彩深

度从8位，升到16位、24位、32位，色彩的丰富程度已经

超越人眼所感受的极限。色彩深度是指在位图或视频帧缓冲

区中，存储1像素的颜色所用的位数，位数越高、色彩深度

越高，可用的颜色就越多，它决定了色彩的丰富程度。8位深（2

的8次方）意味着有256种灰度或彩色组合；16位深（2的

16次方）能表现65536种可能的颜色组合；24位深，在每

个像素点上可以显示2的24次方，即1677216种颜色，包

括了我们所见的所有基本色、中间色和灰度级，人眼所能识

别的极限即1000万种色彩。而32位色可以显示的颜色更多，

再加上透明度的信息，可以鲜明地展示出图像的底层，细节

更丰富。数字时代对色彩的还原可以说达到了超真实、超细

腻的程度。

史诗类型的科幻片，以及基于真实、基于科学依据的科

幻片的共同追求是让整个事件看起来像真实发生的。此类影

片利用最先进的拍摄设备、数字技术，呈现出高清晰的画面，

高质感、超细腻、超真实的色彩；在审美上，追求技术美感，

旨在追求历史感与真实感，及更进一步的崇高感与庄严感，

讲述人类探索未知宇宙的史诗，歌颂人性与科学的伟大，或

者进行严肃的反思。

例如影片《地心引力》介于真实太空灾难片与科幻片之间，

对航天飞机、哈勃望远镜、国际空间站、太空飞船、返回舱

的外观及内部，进行了细致写实的拍摄，使观众得以近距离

观看，仿佛亲临狭窄窒息的太空空间。

苏溯，硕士研究生，讲师，北京服装学院，研究方向：当代艺术，当代摄影。98

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2 科幻电影的幻想性及其色彩表现

偏重幻想性的科幻片更注重梅里埃开创的，影像的魔术

性、娱乐性与想象力。人类科技的创新和发展，离不开天马

行空的幻想和想象，科技史上的许多重大发明与科幻文艺创

作密不可分。科幻电影讲述的是科技发达的人造世界，人力

已达到深刻改造时空万物的程度，在这样的世界中，不以现

实为依据，而以想象为依据，色彩的使用相应地也更加主观、

任性和“非自然”。

2.1 超现实主义色彩风格

有些科幻片并不基于科学，而是更多基于幻想与想象。

这类科幻片对色彩的运用，更多受到超现实主义艺术的影响，

我们可以从中看到达利、毕加索、马格利特等超现实主义绘

画大师的影子。超现实主义的理念是将心理现实和客观现实

统一起来，其色彩呈现出的是现实和幻想的混合物，影像的

色彩也是导演解放潜意识的诗性形式。安德烈?布列东将超

现实主义运动的动机解释为“在人的思想里存在着某一点，

在这一点上，生与死，现实与虚幻，过去与将来，可言传的

与不可言传的，高与低都不再是相互矛盾的”。超现实主义色

彩风格的“科幻片”，其精神内核通常正是反科学的，有这种“合

一”“共融”、打破二元对立的精神。《阿凡达》中，原始土著

生命的力与美是导演要歌颂的，人类的船坚炮利是导演质疑

和反思的，飞龙骑士、巫术神灵、灵性的图鲲与人类的高科

技武器孰优孰劣，是难以回答的。《2001漫游太空》中，黑

色方碑是人类逻辑无法理解的神秘终极力量，但又只能由人

类凭借智慧与勇气去不懈探索。此类影片旨在构造出不受理

性支配的梦境般的惊奇场面：在超现实世界，任何生命、任

何事物都有意想不到的外貌，并带着梦幻色彩，各种意象都

彰显出强烈的主观性、离奇感。常用的色彩表现手法有：第一，

注重整体色彩氛围，采用大面积同一色调，进行情绪渲染与

情感宣泄；第二，运用反常规的色彩，比如极其夸张的负向

效果、单色效果、失真效果，达到情感夸张与心理真实；第三，

运用电光色、荧光色等富有流动感的光亮与色彩，塑造出神

奇、梦幻、奇异的感觉，展现对奇异世界的想象。例如，《2001

漫游太空》（图1）临近结尾处有一段纯抽象的色彩光绘段落，

像小行星带，像精子卵子，又像纯粹的颜料泼墨，色彩光带

的拉伸与主人公彩色负相的瞳孔特写交叉剪辑，表明主人公

看到木星轨道上方的黑方碑后，进入了时空隧道，时空与意

识都发生扭曲。一系列大胆、奔放的用色，展现了一个完全

超乎想象、超乎日常、超乎逻辑的超现实世界。

2.2 光电感的色彩风格

随着电子视频游戏的普及与发展，不少大银幕电影也力

图展现一个电子游戏、虚拟现实的世界。“游戏”被称为“第

九艺术”，其市场规模、市场估值，其蕴含的科技含量均已超

越两位哥哥—“第七艺术”电影与“第八艺术”电视。加上

近年来VR、AR的大火，游戏的发展势头更是强劲。游戏有

着比电影更为沉浸式、交互式的体验，令玩家身临其境，获

得更多维度的刺激与感受。于是像曾经绘画向摄影、电影学

习一样，电影尤其是科幻电影也反身向游戏学习，制造更强

烈的冲击力与沉浸感。

在游戏的空间中，所有色彩都是光的色彩，并且是人造

光，是科技和人力所为的五光十色。光对人眼的物理刺激是

视觉感受的基础，而运动是电影的重要视觉效果，也是最容

易引起视觉强烈注意的现象。因此运动的色彩与光影是观影

者获得感受、获取信息的重要途径。光影的运动变化，会形

成视觉节奏，可以引导观影者的视线，极大增加沉浸感、代

入感，也为影片整体效果带来冲击力和艺术感染力，让虚拟

空间具有不同于现实的氛围。[2]此类型影片并不强调科幻的

硬核与真实，也不旨在创造“异世界”的瑰丽奇幻，而是以

光为色，与运动镜头结合，营造一个充满游戏感、人造感的

虚拟世界。影片《电子世界争霸战》是直接表现“赛博空间”

的鼻祖。真人变成程序跑到电脑中，与其他程序进行大战。

人物服装、空间布置、飞盘、摩托等道具上都布满光点、光带，

科技感、氛围感与娱乐性十足。该片的续集《创：战纪》（图2），

更是将“光”的色彩、光的装饰性发挥到极致。游戏中红方、

蓝方两种色调的场景和服装都通过光条来表现，鲜明的对比

与快速的运动令观众沉浸其中，肾上腺素飙升。

3 科幻电影的反思性及其色彩表现

偏重反思性的科幻电影偏重于“作者电影”开创的观念

性与思想性。科幻电影本身自带反思性与思想实验的性质：

因为面向未来、畅想未来，就会比较过往及现存的生存组织

方式；因为触及外太空，便会反思人类社会的生存环境、人

类与地球的关系；因为讲述机器人、虚拟人、克隆人、外星

人等多种生命形态，也便会反思与批判西方中心主义、理性

中心主义、人类中心主义。此时的色彩表现更具符号特性与

艺术表现高度，深刻传达出创作者对未来世界的想象与忧思。

3.1 纯净高调“虚假感”的色彩风格

有一类科幻片并不专注于未来科技，而是在社会学的架

构下畅想未来社会的多种可能性。其中一种悲观的答案即是

虚伪可怖的“乌托邦”，这类作品被称作“反乌托邦”作品—

揭示在科技撑腰的富足美好背后，实则充满了等级制与非人

道。反乌托邦科幻片常用雅致纯净的暖色，明亮美丽的高调，

来反讽表面完美、实则冷酷的乌托邦，以及虚伪的中产阶级

世界。

图1 《2001漫游太空》剧照 图2 《创：战纪》剧照99

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当人们接受了外界的光刺激后，在视觉形成色觉的同时

往往会伴生出种种非色觉的其他感觉，并导致情绪和生理的

变化，这种现象就是色彩的共感觉。色彩的温度感、距离感、

轻重感、强弱感以及味觉、嗅觉都是色彩的共感觉。“乌托邦”

和中产阶级世界的“虚假感”正是通过色彩的温度感、距离

感塑造出来的。这些影片中大量使用亮白、粉白、米白、淡金、

金色，这些都属于暖色系，令人感到暖和、温馨、积极正向；

但同时辅以大量高调、白色。白色又是空无，是令人感觉最

冷、最远的颜色，乍看暖实则冷，表面近内在远的“虚假不实”

的感觉就通过色彩塑造出来了。由赫胥黎名著改编的美剧《美

丽新世界》（图3），是典型的反乌托邦作品。影片中，人们

生活在天堂般的环境中，豪华宽大的办公环境，明亮的观光

电梯，整洁明媚、富丽光洁的花园廊道，如现代简约版的凡

尔赛宫，行走其中的男女都衣着光鲜得体，肤白貌美。建筑、

陈设、衣着都是亮白、粉白、米白、淡金、金色等这些充满

“完美”气质的色系，但你很快会发现这是一个等级制度森严，

用思想审查和“嗦麻”药物来控制的，毫无自由的畸形社会。

这些色彩的运用以反讽的方式瓦解了所谓的美丽新世界，虚

假乌托邦。

3.2 赛博朋克风格的色彩风格

1982年的经典科幻片《银翼杀手》（图4）首创了赛博

帮片、好莱坞B级片。导演雷德利?斯科特因经费有限，用

微缩模型制造出来的未来世界摩天大厦、电子银幕不甚真实，

他便全片没拍一个明亮的日景镜头，而是创造性地用黑暗夜

景、淅沥阴雨、霓虹闪烁、烟雾弥漫，以及大阴影、强对比

等手法，来掩盖修饰不完美的环境置景，不想却创造出一种

影响深远的科幻片经典范式。

从色彩情感上来分析，暖色系色彩感觉近，冷色系色彩

感觉远，明度高的色彩感觉近，明度低的色彩感觉远；而色


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