过去二十年,借由科幻作品而对身体疆界及女性主体的再现,已经从激进亚文化作品进入到了欧美流行文化中。2019年的两部美国主流电影《阿丽塔·战斗天使》及《惊奇队长》,以不同的叙事风格打造了女性赛博格形象,从而建构了有关女性胜利的狂欢幻想。然而,与其他后现代激进概念类似,赛博朋克在两部电影中也成为一个可以随时被消费文化挪用的流行术语,消费主义视觉文化生产的诸多\\\'民主政治正确\\\',比任何时候都更隐秘地暗度了保守意识形态。
作者简介: 张 颖,广州大学副教授,从事文化与性别再现
、
电影文化研究
。
爆米花女超人: 重思当代美国主流
电影中的赛博女英雄
张 颖
( 广州大学 人文学院,广东 广州
510006
)
摘 要:
过去二十年,借由科幻作品而对身体疆界及女性主体的再现,已经从激进亚文化作品
进入到了欧美流行文化中
。2019
年的两部美国主流电影
《
阿丽塔
·
战斗天使
》
及
《
惊奇队长
》
,以不
同的叙事风格打造了女性赛博格形象,从而建构了有关女性胜利的狂欢幻想
。
然而,与其他后现代
激进概念类似,赛博朋克在两部电影中也成为一个可以随时被消费文化挪用的流行术语,消费主义
视觉文化生产的诸多
“
民主政治正确
”
,比任何时候都更隐秘地暗度了保守意识形态
。
关键词:
美国电影; 赛博格; 女性主义; 消费文化; 话语收编
中图分类号:
J90
文献标识码:
A
文章编号:
1671-394X
(
2020
)
06-0074-08
一
、
引 言
2019
年是后现代赛博格女性身体在主流美国
电影中密集呈现的一年
。
这一年,两部与科幻相关
的女性电影相继诞生,它们便是詹姆斯
·
卡梅隆导
演的
《
阿丽塔
·
战斗天使
》
与漫威创作的
《
惊奇队
长
》。
两部影片有着完全不同的文本脉络,前者改
编自
1990
年代初便出版的日本动漫
《
铳梦
》
,后者
则是漫威所创造的超级女英雄,但它们都讲述了女
性战士的身体重塑与再生,涉及边界冲突与战争,并
以看似积极的立场塑造了暴力环境中的机械女英雄
形象
。
借由机械重生而获得强大身体能力的女性形
象,似乎吸纳了文化批评领域革新性别意识形态运动
的成果
。
按照哈拉维的术语来看,两部电影似乎都集
中体现了
“
集成电路中女性共同语言的一个讽刺
梦想
”
[
1
]
314
。
的确,这类全新的机械女战士角色已与半世纪
前女性主义电影批评理论批判的经典好莱坞女性角
色大相径庭
。
后者曾被梅杰里
·
罗森称之为
“
爆米
花维纳斯
”
[
2
]
,意指经典好莱坞电影只塑造神秘化
、
脱离现实的满足男性幻想的女性角色
。
与之不同,
上述两部影片都聚焦于女性角色的身体重生与精神
成长
。
从这个意义上看,两部电影也可以被看作是
女性成长文类的当代变体
。
那么,两部电影有关性别再现的意识形态话语
有什么样的变化? 机械
、
人造与幻想的概念对
“
性
别再现
”
的更新是否起到了积极的作用? 还有,就
科幻作品这一文类而言,其叙事一直以来便徘徊于
激进革命幻想与通俗保守文化之间
[
3
]
,那么,在当代
消费文化工业崛起之时,美国电影再现科技与女性
的关系时,这种保守与激进又是如何演变的呢? 换
言之,我们需要考察各种文化批判话语是如何进入
流行文化文本生产的,以及娱乐化的政治正确是否
就意味着
“
赛博格
”
的民主胜利
。
毋庸置疑,当前学界对赛博格及科幻视觉再现
·47·的讨论是文化研究学者关注的重点
。
学者们从后人
类这一角度出发,阐释西方后人类理论人文主义对
于机器科技的焦虑,并试图厘清更为激进的
“
反人
类中心
”
的后人类思想
[
4
]
; 也有将重点聚焦于技术
所创造的后人类视界及其电影再现
[
5 - 6
]
。
更重要的是,从性别研究角度出发,探索科幻视
觉再现的议题也引起了关注
。
有趣的是,学者们对
科幻是否能带动电影作品中女性角色的更新这一问
题,抱有相当迥异的态度
。
孙力珍认为,科幻作品中
的女性角色大多还是菲勒斯中心主义下传统性别二
元权力关系的再现,她犀利地指出,科幻作品中
“
性
别化展演是挑战人机界限的关键,不如说是人类现
实社会的隐喻和展演
”
[
7
]
。
与之相反,王正中和高
丽燕则倾向于肯定科幻后人类电影带给女性形象的
积极意义,他们指出,当代科幻影视建构的一系列双
性同体后人类女性形象表明,技术重新塑造了人类
的性别观念,有助于女性获得解放
。
[
8
]
上述具有差异性的观点,本身表明了通俗文化
在挪用先锋技术
、
文化概念之时,游移于革命与保守
之间的暧昧性
。
正如上文所提到的那样,问题的关
键不是科幻作品中的女性角色更新与否,而是考察
一系列激进概念如何被重新吸收
、
改动,从而被收编
到通俗大众文化框架中; 对不同文化权力话语的博
弈是如何发生的进行解释
。
很可惜的是,上述讨论
仅停留于电影文本分析,并未将作品纳入欧美科幻
通俗文类的历史脉络或者女性主义电影批评的历史
脉络进行考察,因此并未能就文化演变这一议题进
行深入阐释,这正是本文想要补充的
。
我们必须在讨论具体文本之前注意到以下史
实: 早在
1980—1990
年代,伴随着女性主义批评话
语与赛博格理念的出现,一批具有激进价值的
“
女
性重生
”
科幻作品也应运而生,这些作品最早集中
在日本漫画所创造的亚文化领域
。
但电影流行文化
日益形成了成熟的跨国文化产业链,一方面催生了
各种跨国文本的改编,另一方面也促使其不断吸纳
性别文化批判的最新成果
。
可以说,在过去二十年,
借由科幻而对身体疆界
、
女性主体及其背后政治意
义的讨论,已经从激进理论或亚文化作品进入到了
欧美流行文化再现中
。
在上述语境下,本文首先回顾西方科幻电影再
现女性与性别研究学者批判性思考科幻作品的双重
历史,在此基础上,聚焦于上述两部最新的美国主流
电影,特别是其中关于
“
女性重生
”
的议题
。
本文讨
论的问题包括: 文化批判话语如何影响到两部电影
的叙事,或者说主流文化如何回应
、
吸纳来自学界与
亚文化圈的各种政治话语挑战? 就自由主义流行文
化生产而言,多元跨界的文本生产是打开了有关女
性再现的可能性,还是以看似翻转的框架,误读了性
别政治有关女性主体的激进观念?
二
、
肉体重生与边界焦虑: 女性主义文化
批评视野下的科幻乌托邦
性别文化批评理念与科幻作品有着深刻的历史
渊源
。
毕竟,被认为是第一部科幻小说的
《
弗兰肯
斯坦
———
现代普罗米修斯的故事
》
( 玛丽
·
雪莱,
1818
) ,便是由女性作家创作的有关死亡与重生
、
越
界与焦虑
、
反思科学启蒙主义的浪漫主义故事
。
与
这一叙事脉络类似,当代流行文化中的科幻作品亦
不断再现着人
/
非人
、
肉体
/
机械的偶然相遇,再现
“
僭越
”
及其焦虑感成为科幻作品不断重复的主题,
这些主题恰好呼应着女性主义批判对既定二元性别
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