1910年爱迪生把雪莱夫人笔下的\\\'弗兰肯斯坦\\\'搬上银幕,\\\'怪兽\\\'和\\\'英雄\\\'的战斗就此开始。一个多世纪来,怪兽类科幻电影犹如一棵常青藤,不断发展、成熟、壮大。这类电影以塑造\\\'怪兽\\\'形象为起点,其实是在刻画对抗它们的\\\'英雄\\\'形象。通过分类研究\\\'英雄\\\'的四种形象——国家英雄、学者英雄、平民英雄和\\\'零英雄\\\',我们可以清晰地把握怪兽类科幻电影的创作共性:对人生哲理的思考和各种人性的升华。
第 4期2015 年 总第625 期2013年暑假,美国科幻大片《环太平洋》在全球上映。
这部科幻电影中巨大的机甲战士与异空间怪兽给观众带来了前所未有的视觉冲击和心灵震撼。
美国科幻电影中不乏“怪兽入侵”的题材,但在《环太平洋》中编剧创造性地扩大了“怪兽”的尺寸,相应的,人类也造出了巨型的机甲战士来应战。 “巨型尺寸”无疑是《环太平洋》在浩瀚的科幻电影中形成的一股逆流,同时也给该片略显俗套的剧情增加了一缕清新。
无独有偶, 2014年6月在中国内地上映的《哥斯拉》是美国电影对日本传奇怪兽的一次重塑,而上一部同名电影出现在1998年。
纵观美国科幻电影史,其间“怪兽”题材的影片无疑是一支正规军。
它们体现了人类对未知生物的好奇和对人性中绝对恐惧的探索。
为了应对“怪兽”的入侵,这类电影都安排了各种类型的“英雄”来化解危险。
通过对各式“英雄”形象的分类,可以更好地了解“怪兽”类影片给予观众的人生哲理和体会“人性”和“兽性”在作品中的冲撞和融合。
一﹑国家(团队)英雄美国科幻电影的剧情总有这样的套路:当地球受到外星侵略者的威胁时,代表国家或政府的总有那么一个个人或团队会站出来,千方百计地来应对危机。 《环太平洋》和《星河战队》就是国家(团队)英雄类科幻电影的代表。
这些电影是美国主旋律精神的代言品:当重大危机出现时,政府才是可以依靠的领导者。
《环太平洋》的故事发生在地球未来的某个时间段。
故事构思的是一次全球范围的灾难:大部分国家都遭受了怪兽入侵带来的毁灭性打击。
仍有一息尚存的国家联合起来制造巨大的机甲战士来维护人类最后一丝尊严,这些机甲分别来自美国﹑中国﹑俄罗斯﹑日本和澳大利亚。
由于这是一部美国科幻电影,所以故事的最后是回归大美国主义,由战斗到最后的美国机甲获得了最终胜利并拯救了世界。
如前文已经提到, 《环太平洋》一片最大的创新是怪兽和人类机甲的巨大尺寸;这一点让观众不由自主地联想到日本儿童科幻剧《奥特曼》系列(美国人已经不是第一次抄袭日本人的构思了)。
也可能正是因为如此,影片把美国机甲的两位操纵者之一设置成了一位日本籍女孩;把人类的基地设置在香港;五个机甲有两个来自于亚洲,这些应该都是制片人和导演对影响到影片创作的东方文化的一美国电影中的“怪兽”与“英雄”形象吴 萍 彭 沂(长江大学,湖北 荆州 434023)[摘 要] 1910年爱迪生把雪莱夫人笔下的“弗兰肯斯坦”搬上银幕, “怪兽”和“英雄”的战斗就此开始。
一个多世纪来,怪兽类科幻电影犹如一棵常青藤,不断发展、成熟、壮大。
这类电影以塑造“怪兽”形象为起点,其实是在刻画对抗它们的“英雄”形象。
通过分类研究“英雄”的四种形象———国家英雄、学者英雄、平民英雄和“零英雄”,我们可以清晰地把握怪兽类科幻电影的创作共性:对人生哲理的思考和各种人性的升华。
[关键词]美国科幻电影;怪兽;英雄;分类研究新锐视点038总第 625期2015 年 第4 期种致敬。
该片的另一亮点是国际同盟的建立。
不同国家研制的巨型机甲汇集到一起铸成人类的最后一道防线;不同国籍的科学家﹑工程师﹑工人和战士为了共同的目的组成了有史以来人类最强大的一个团队,一起生死与共。
这些都体现了一种宝贵的人性:团结。
人类最大的力量来自于团队合作,地球就是一个孤独的村庄,当她到了最后关头,人类一定会抛弃宗教﹑种族和地域的差别团结起来。
《星河战队》 (2004年上映)讲述的是三个中学时代的好朋友为了保卫家园加入联邦军队对抗星外虫族的故事。
影片的一大特点是:和现代战争倡导的远程打击与智能无人作战技术不同,导演用浓厚的笔墨来描写陆军和外星生物面对面作战的残酷和血腥,于是乎,服役于陆军的男主角约翰尼的成长经历成了本片的主线。 《星河战队》虽然是一部科幻片,但片中的征兵广告、军人的制服和军队制度都可以找到军统政府的影子。
影片把未来世界构思成了“军国主义”加“民主选举”加“无种族无国界”的理想国大杂烩。
政府在外敌入侵时期鼓吹每一个人类个体都要履行公民义务,在这一基础上才能享受公民权利。
这一思想从本质上是美国“民主、自由”的政治口号的变相体现。
而主角也通过个人努力从普通底层士兵成长为高级指挥官,这一经历,也是一个典型的“美国梦”的诞生过程。
二﹑学者英雄一部具有理论深度的科幻电影总是有一个关键的科学理论,掌握或破解这一理论的科学家会是这类电影的主角并最终解决危机。
他们对抗“怪兽”的武器不是暴力,而是自己的智慧和扎实的科学理论知识。
以学者英雄为主角的电影都有一个主旋律的教育意义: “从小得好好读书,这可能会让你在未来成为英雄。”20世纪90年代末上映的首部《哥斯拉》,可以说是《环太平洋》的先驱。
影片以日本传说中的巨兽“哥斯拉”命名,影片海报的宣传语“尺寸确实很重要(Size does matter)”也在刻意强调入侵怪兽的巨大。
这一创新在当年看来十分吸引眼球,影片中渺小的人类军队伏击哥斯拉时的壮观场面给观众带来了前所未有的新鲜感。
十多年后的《环太平洋》继承和发扬了“巨型理论”,不同的是, 《环太平洋》中人类抛弃了常规武器,开始使用自己的“巨型装备”来对抗入侵怪兽。
而《哥斯拉》的故事有真实的科学理论和历史依据。
据有关历史资料统计,法国自1960年2月13日开始在太平洋核试验场共进行了193次核试验。 《哥斯拉》的编剧依据这一历史事实创作出了由核试验的辐射变异而来的巨兽“哥斯拉”。
当巨大恐怖的哥斯拉入侵美国时,人类主要的反击力量是美国国民自卫队,但解决危机的关键人物还是研究生物学的科学家。
在生物变异和行为理论的指导下,科学家和临时组成的团队,深入险境,指引军队的空中打击力量摧毁了哥斯拉的巢穴,消灭了刚刚孕育出来正在蓄势待发的庞大的哥斯拉幼兽群。
值得一提的是,故事中有一支秘密进入美国的法国小分队,法国政府指派给他们的任务是暗中帮助美国人解决危机,为自己核试验造成的恶果做一点补偿。
这一情节设置隐约地体现了人类的一种“救赎”情节。
1979年, 20世纪福克斯公司推出了恐怖科幻电影《异形》,结果不但好评如潮,而且开创了科幻电影的新纪元,从而成为毋庸置疑的经典之作。
1987年,福克斯又创造出来自外太空的铁血战士,用另类而暴戾的科幻情节再次征服了观众。 2003年,福克斯将异形和铁血战士融合到一起,这部《异形大战铁血战士》成为科幻影史上最备受期待的变脸之作。
一支精英探险队前往南极进行考察,无意间唤醒了沉睡中的异形,这让它们开始大量产卵繁殖,探险队处于危险之中,而更加糟糕的是神秘的外星捕食者(铁血战士)也在这时来到这里,三名嗜血的捕食者在地球战场上又一次开始了和异形的狩猎游戏。
这是我们的星球,现在却成为两个外星生物“异兽斗”的战场,被动卷入这场战争的探险队员经历着人类历史上最残酷的战斗。
虽然这部影片中的人类是弱势群体,但最后活下来的还是人类。
凭借多年科学探险生活培养的敏锐洞察力和解读外星文字的理论知识,唯一幸存的探险队员弄清了人类在这场战斗中的地位,以捕食者助手的身份成功地找到了战斗中的平衡点,导致异形和捕食者的两败俱伤,艰难地在夹缝中赢得了生存的机会和人类的尊严。
能有这样结局的关键无疑还是“学者英雄”那一如既往的睿智和沉着。
三、平民英雄当外星生物入侵地球时,并不是每一个人都做好了准备。
政府和国家会组织力量进行反击,但平民 百 姓 面 对 危 机 时 首 先 想 到 的 是 应 该 如 何 生 存下去。
《苜蓿地》 (2008年)诞生于后《女巫布莱新锐视点039第 4期2015 年 总第625 期尔》 (1999年)时代,它沿用了《女巫布莱尔》取得巨大成功的手持摄像机纪录片式拍摄手法。
故事很简单,可怕的外星怪兽袭击纽约,几个年轻人的平静生活被打破了,为了活下去,他们拼命逃跑。
该片不仅仅将重点集中在了那个为纽约市带来了毁灭性浩劫的巨大怪物身上,同时还有一群正在经历着极端危机的人。
影片主要是围绕着这群年轻人展开的,他们聚在一起为正打算去日本的罗布开告别派对……另一个好友哈德,则被分配到用一部便携摄像机记录派对里发生的一切的任务,然而最终他的镜头却派上了别的用场。
影片反映了普通人对生存的渴望,体现了人类最基本的“人性”:面对灾难和威胁,不管困难有多大,我们都要有活下去的勇气,只要努力抗争,平民百姓也能成为生活的英雄。
《进化危机》 (2001年)一片则是平民英雄在喜剧中的夸张体现。
一块记载着外星生命轨迹的流星坠落到美国亚利桑那州的荒漠中后开始了进化。
没几周,这些外星生命的形态就从单细胞的有机体进化到类鸟和类灵长的生物。
外星生命的进化如此飞速,将会使得他们很快支配整个世界,并且导致人类的灭亡!
面对外星生物的扩张,军队无能为力了,最后结束战斗的却是两个普通高中老师和一个业余消防队员;而他们打败怪兽的秘密武器是寻常的生活用品———洗发水。
这部科幻喜剧通过一个荒诞的故事让观众理解了一个简单的哲理:小人物使用普通物品也能创造大奇迹。
四、结语:零英雄有一类怪兽题材的影片很特别,很难找出故事中的“英雄”,故事本身侧重描述的是“怪兽”的遭 遇。 《异 种》 (1995年)和《绿 巨 人 浩 克》(2003年)是这类影片的代表,无论是“异种”还是“绿巨人”,它们躲避人类追捕的经历都成为影片情节发展的主线,怪兽们在影片中也前所未有地享受了主角的待遇,至于追捕怪兽的人类“英雄”们不得不贴上配角或者“群众演员”的标签。
我们可以把这类影片归类为“零英雄”。
而它们的鼻祖则是19世纪英国浪漫主义诗人雪莱之妻玛丽·雪莱于1818年创作的西方第一部科幻小说《弗兰肯斯坦———现代的普罗米修斯》 (又译《科学怪人》)。
①在作品中,人物发展有着极为清晰的轨迹。
作者所塑造的怪物本来心地善良,乐于助人,最后却发展为一个社会秩序的破坏者,变成了一个地地道道的魔鬼,但即便如此却仍保有一定的良知;而弗兰肯斯坦本人开始认为自己的行为没有任何错误,后来逐渐变得内疚,最后终于勇于承担责任,与怪物进行决斗。
此后的科幻作家们———包括凡尔纳(法国)和 威 尔 斯(英 国) ———在 这 点 上 都 不 如 玛丽·雪莱。
②其实发明家托马斯·爱迪生的公司于1910年就制作了《科学怪人》的首部默片,但直到1931年詹姆斯·惠尔执导的首部有声片《科学怪人》问世,观众及电影公司才真正承认了恐怖影片作为经典类型片的地位。
经过大半个世纪的发展,恐怖电影推动了无数新类型影片的产生,怪兽科幻类就是其中之一。
这类影片因为拥有独特的创造性一直深受影迷的追捧。
我们一直被怪兽题材所吸引,这种吸引是被刻在人类的DNA上的。
从类似于《山海经》之类的传说中,无论是东方还是西方,就不断有“怪兽”出没于人类的历史记载当中。
而我们住在大城市里,但我们内心深处还是有相似的恐惧,好像怪兽有一天会出现,然后摧毁我们创造的以及拥有的一切。
这种心理和人类脑部力量发达、身体力量弱小的天然矛盾属性,有着密不可分的心理沉淀关系,更是在暗暗比对着人类对过度攫取自然资源、害怕自然终有一天会把这一切都收回来的恐惧心理。
③于是乎,孜孜不倦的电影人们总会在故事中塑造“英雄”形象来缓和人类内心的无助感。
而我们应该要更深刻地看到:这类影片通过“英雄”和“怪兽”的 矛 盾 冲 突,最 后 展 现 的 是 极 端 情 况 下“人性”的爆发,给观众带来的是一种心灵的共鸣。
这也是它们拥有无比魅力的根源所在!
注释:① 颜学军:《英美科学幻想小说简论》,《外国文学》,2003年第 2期。
② [英]奥尔迪斯:《亿万年大狂欢———西方科幻小说史》,舒伟译,安徽文艺出版社,2011 年版,第 87 页。
③ 王佐良:《欧洲文化入门》,外语教学与研究出版社,1992 年版,第 33 页。
[作者简介] 吴萍(1979— ),女,湖北汉川人,硕士,长江大学艺术学院讲师。
主要研究方向:美学与艺术设计。
彭沂(1979— ),男,湖北荆州人,硕士,长江大学一工部副教授。
主要研究方向:英美文学与英语教育。
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